The Calling

The Calling
Chansons les plus connues :

-Wherever you will go
-If only
-Could it be any harder
-Stigmatized
-We're forgiven


La route des palmiers...

L'histoire de The Calling démarre précisément à Camino Palmero, littéralement "la route des palmiers", là où habitait la famille d'Alex, dans la vallée de San Fernando. Le guitariste et compositeur Aaron sortait avec la soeur d'Alex. C'est ainsi que les deux jeunes hommes se sont rencontrés.

Ils se sont rapidement trouvé un point commun: la musique. A tel point qu'au fil du temps, Aaron passait plus de temps avec Alex qu'avec sa soeur. Mais bon, on ne s'en plaindra pas, vu que c'est de cette passion que naît Generation Gap, le premier groupe formé par les deux adolescents avec d'autres musiciens "légèrement" plus âgés (plus de quarante ans), d'où le nom.

Ils composent leurs premières démos qu'ils s'empressent de déposer dans la boîte du voisin d'Alex qui n'est autre que l'un des responsables de la maison de disques RCA. Coup d'essai, coup gagnant: les deux jeunes hommes signent auprès du label qui en profite pour rajeunir sensiblement la moyenne d'âge du combo. Adieu Generation Gap, voici The Band Next Door composé uniquement d'Alex et d'Aaron. Nous sommes en 1996.

Pendant plusieurs années, les deux compères vont écrire des dizaines de chansons, sans résultats tangibles mais en gardant l'espoir de percer. Une éclaircie survient avec leur apparition dans le film "Coyote Girl". On peut les voir y interpréter ce qui deviendra quelques temps après leur premier tube: Wherever You Will Go.

Signé auprès de RCA, le duo a très vite compris qu'il pourrait difficilement se soustraire à l'étiquette de boys band même si, comme le souligne Aaron, "pour faire passer efficacement nos idées, il fallait nécessairement construire la notoriété du groupe". La firme de disques leur donne finalement le feu vert pour se lancer dans un premier album.

Wherever You Will Go

En 2001, ils sortent "Camino Palmero", un recueil de ballades pop-rock enregistré en 3 semaines et produit par Marc Tanner. Le guitariste Sean Woolstenhulme, le bassiste Billy Mohler et le batteur Nate Wood viennent leur donner un petit coup de main et compléter par la même occasion la formation rebaptisée The Calling. Figure notamment sur cet album le tube Wherever You Will Go, une chanson émouvante mettant l'accent sur la peine causée par la perte d'un être cher.

Dans la foulée de l'album, The Calling entame en 2002 une tournée américaine et internationale. Le groupe est cependant remanié à plusieurs reprises: Sean Woolstenhulme quitte The Calling en juin 2002. Il est remplacé par Dino Meneghin. En octobre de la même année, c'est au tour de Billy Mohler et de Nate Wood de tirer leur révérence.

Cela ne semble pas trop perturber Alex et Aaron pour qui l'année 2003 s'annonce sous les meilleurs auspices: ils décrochent en effet la récompense du "meilleur groupe international de l'année" lors de la cérémonie des NRJ Awards.

Ils sortent en 2004 un nouvel album, baptisé "Two", comme 2ème album mais aussi comme 2 musiciens car le groupe se résume alors au chanteur Alex Band et au guitariste Aaron Kamin.

# Posté le dimanche 20 novembre 2005 12:19

Modifié le jeudi 07 juin 2007 03:56

Téléphone

Téléphone
Chansons les plus connues :

-Un autre monde
-Cendrillon
-Ca c'est vraiment toi
-Crache ton venin
-La bombe humaine


En 1976 c'est avec un point d'interrogation comme nom (si on peut dire) que Jean Louis Aubert, Louis Bertignac, Corinne Marienneau et Richard Kolinka commence leur aventure rockambolesque.

Un an plus tard, la ponctuation c'est transformée en Téléphone, et les reprises des Rolling Stones et des Who en compositions personnelles.

Leur premier 45t (Hygiaphone et Métro (c'est trop)), auto-produit, est vendu dans le métro et à la sortie des concerts.

Chacun d'eux a déjà roulé sa bosse, un 45t pour Aubert et Kolinka avec Semolina, et la guitare derrière Higelin pour Bertignac ainsi que le groupe Shakin' Street avec Corinne Marienneau.

C'est donc en 1977, que Pathé, en la personne de Philippe Constantin, s'intéresse à eux et c'est cette même année que Téléphone, leur premier album, déboule avec ses sonorités rock acérées dans la vague punk du moment.

Fait Divers et La Bombe Humaine sont des titres du deuxième opus (Crache Ton Venin), réalisé par le producteur des Stanglers, Martin Rushent.

Le rock "téléphone" est toujours au rendez-vous, comme les fans, 100 000 le 8 septembre 1979 pour le concert qu'ils donnent à la fête de l'Huma.

Suit une tournée aux quatre coins de la planète, et Argent Trop Cher, extrait de Au C½ur De La Nuit, se glisse au sommet des hit- parades.

En 1982, c'est chez Virgin que sort Dure Limite (Cendrillon et C'est Vraiment Toi) et c'est Glyn Johns (celui-là même qui avait travaillé sur les chansons des Rolling Stones et des Who qu'ils reprenaient 6 ans plus tôt !!) qui produit Un Autre Monde en 1984.

New York Avec Toi, Un Autre Monde, et Le Jour C'est Levé malgré leurs énormes succès, mettrons un point final à l'expérience du groupe...

Téléphone se divise en duo. Avec Aubert 'n Ko, et Louis Bertignac et les Visiteurs, de nouvelles pages (Blanches ou Jaunes ??) du rock seront tournées.




Jean Louis Aubert,(chant, guitare) né 12 avril 1955 à Nantua, Algérie.

Louis Bertignac, (guitare, chant) né le 23 février 1954 à Oran, Algérie.

Richard Kolinka, (batterie) né en juillet 1953.

Corinne Marienneau, (basse, chant) née en 1952.

# Posté le dimanche 20 novembre 2005 12:06

Modifié le dimanche 20 novembre 2005 12:27

Muse

Muse
Dédicace à ma ch'tite Mary !!! Ton groupe préféré est enfin sur mon blog !!!



Chansons les plus connues :

-Plug in baby
-New born
-Falling down
-Dark shines
-Micro cuts


Le trio rock anglais Muse se compose de Matthew Bellamy (guitare / chant), de Chris Wolstenholme (basse) et de Dominic Howard (batterie).

Originaire de Teignmouth en Angleterre, c'est dans cette station balnéaire que les trois garçons commencent à jouer ensemble dès l'âge de 13 ans.

En 1997, ils décident d'appeler la formation Muse après avoir testé les noms Gothic Plague, Fixed Penalty et Rocket Baby Dolls au fil des années. Ils enregistrent un premier maxi suivi de Muscle Museum en 1998, c'est le début du succès

En tournée aux Etats-Unis, le groupe est repéré par Maverick Records, la maison de disques de Madonna, qui les signe immédiatement.
Les singles Cave et Uno précède la sortie du premier album Showbiz qui sort fin 1999. Ce disque conquiert une partie des amateurs de Radiohead et de Jeff Buckley. C'est avec cet album qu'ils se font remarquer en France.

En 2001, Muse revient avec un nouvel opus Origin Of Symmetry. A l'été 2002, le groupe sort un CD et un DVD live, Hullabaloo, enregistrés lors de leur passage au Zénith de Paris en novembre 2001. L'année suivante, Muse sort son 3ème album Absolution.

Ils ont véritablement conquit l'hexagone et font salle comble lorsqu'ils sont de passage dans la capitale.

# Posté le dimanche 20 novembre 2005 12:05

Modifié le dimanche 20 novembre 2005 12:24

Mark Knopfler

Mark Knopfler
Fan de Ry Cooder, Mark Knopfler, né le 12 août 1949 à Glasgow, est à son tour devenu une référence mondiale en tant que guitariste. Il faut dire qu'il s'est fait connaître avec le groupe qu'il avait créé en 1978, Dire Straits. Un nom qui, littéralement, signifie "la dèche".

Dire Straits

Son statut financier va cependant vite évoluer et Knopfler de faire sa fortune avec ce groupe mythique et des albums gravés dans toutes les mémoires: Sultans Of Swing, Love Over Gold, Alchemy et, surtout, Brothers In Arms. Une aventure commune qui s'achève en 1991 sur l'excellent On Every Street.

Mark s'avouant fatigué des tournées gigantesques du groupe et des contraintes promotionnelles qui lui sont imposées, il dissout Dire Straits.

Notting Hillbillies

Il avait déjà travaillé en solo dans les années 80, signant notamment la musique du film "Local Hero" en 1983 et composant pour Tina Turner, Sting et Bob Dylan.

A son actif également, d'autres bandes originales comme celle de "Cal" (1984), "The Princess Bride" (1987) ou "Last Exit To Brooklyn" (1989).

Il a aussi formé les Notting Hillbillies à la fin des années 80, auteurs du somptueux Your Own Sweet Way. Des camarades occasionnels qu'il retrouve quelques années plus tard pour une unique tournée anglaise.

Sailing To Philadelphia

Mais c'est en 1996 que le guitariste publie son véritable premier album solo: Golden Heart. Il enchaîne sur de nouvelles musiques de films, "Des hommes d'influence" et "Metroland".

En 2000, c'est son plus gros succès en solo, grâce à Sailing To Philadelphia qui comprend un duo avec Van Morrison et le single What It Is.

En 2002, le "guitar hero" revient avec The Ragpicker's Dream, nouvel album plus acoustique et au succès moindre.

Deux nouvelles années se passent avant la parution de Shangri-La, cette fois-ci annoncé par le simple Boom, Like That. Enregistré en Californie, le style de celui-ci ne diffère guère des précédents. Toujours aussi agréable...

# Posté le samedi 05 novembre 2005 10:40

Pink Floyd

Pink Floyd
Titres les plus connus :

-Money
-Comfortably numb
-Wish you were here
-The Wall
-The dark side of the moon


Syd Barrett et Roger Waters se connaissent depuis l'école. Tout comme David Gilmour, ils étudient dans le même lycée de Cambridge, en Angleterre.

En 1964, Roger Waters rencontre Nick Mason et Rick Wright. Ensemble, ils forment un groupe, Sigma 6, qui change souvent de nom avant de trouver son appellation définitive en 1965, sous l'impulsion de Syd Barrett qui les rejoint. Ce sera donc Pink Floyd. C'est en fait l'association des prénoms de deux musiciens: Pinkney Anderson et Floyd Council...

Pink Floyd va très vite entrer dans l'histoire du rock mondial. Dès 1967, le premier album, The Piper At The Gates Of Dawn est un succès et son principal architecte en est Barrett.

Ce dernier frôle le génie alors qu'il est complètement assommé par la drogue, au point de ne plus être capable d'aligner deux mots d'affilée... L'année suivante, il quitte le groupe pour partir en solo puis... en psychiatrie !

Psychédélisme

Il est remplacé par David Gilmour tandis que Roger Waters s'impose comme le nouveau maître d'oeuvre du groupe. A Saucerful Of Secrets paraît en 1968. Le disque reste dans la même veine psychédélique que le précédent mais avec moins de succès.

Le groupe va alors lentement se diriger vers un rock plus "progressif", vague émergente alors en Grande-Bretagne, comme en témoignent la bande originale du film "More" puis Ummagumma en 1969.

Pink Floyd a trouvé son créneau et son public. Cent mille personnes les acclament à Londres, en 1970, quelques mois avant qu'ils n'aillent jouer dans le site historique de Pompéi (le dvd de ce concert est paru en 2003).

The Dark Side Of The Moon

La même année, arrive Atom Heart Mother et une pochette entrée dans la légende, comme la plupart des albums du groupe... Meddle paraît en 1971, un régal de rock progressif pour un groupe alors au sommet de sa créativité. Cet album culte contient notamment le sublime morceau Echoes, considéré par beaucoup comme le chef-d'oeuvre de Pink Floyd.

En 1973, le groupe entre définitivement dans le panthéon du rock avec The Dark Side Of The Moon. Un disque somptueux, qui constitue l'une des plus grosses ventes de tous les temps avec plus de trente millions d'exemplaires... Un album classé plus de sept ans au top 100 américain ! Comment décrocher la lune grâce notamment à une chanson justement intitulée Money !

Deux ans plus tard, c'est Wish You Were Here avec Shine On You Crazy Diamond, suivi par Animals en 1977.

The Wall

Nouveau chef-d'oeuvre en 1979 avec le double The Wall, disque conceptuel et exceptionnel, dont Alan Parker s'inspire pour le film du même nom.

Cet opus signe en fait la fin d'une époque pour Pink Floyd, les dissensions se faisant de plus en plus fortes au sein du groupe. Waters s'isole carrément des autres mais reste toutefois présent jusqu'en 1983, date de parution de The Final Cut.

Il part voler de ses propres ailes mais les ennuis ne sont pas finis puisque trois ans plus tard, il tente d'interdire à ses anciens collègues d'utiliser le nom Pink Floyd. Le tribunal lui donne tort et le groupe publie A Momentary Lapse Of Reason en 1987. Une tournée longue d'un an et riche de deux cents dates est programmée dans la foulée.

The Division Bell

Il faut ensuite patienter sept ans pour découvrir la nouvelle galette, The Division Bell, qui donne également lieu à une série de concerts gigantesques. La France est visitée avec notamment une date au Château de Versailles !

Depuis cette date, deux albums live sont venus compléter une discographie exceptionnelle. Il s'agit de Pulse et de The Wall Live, enregistré lors d'une tournée en 1980.

En 2003 sort le dvd du concert donné par Roger Waters lors de la chute du mur de Berlin en 1990. La même année, pour fêter les trente ans de The Dark Side Of The Moon, une nouvelle édition de cet album mythique voit le jour en coffret de luxe.

# Posté le samedi 05 novembre 2005 10:36